Ein Cover des Neil Young-Songs “Rockin’ In The Free World” dürfte von Jack White erstmal weniger überraschend kommen, immerhin coverte er den Klassiker zuletzt bereits für das 50-jährige Jubiläum von „Saturday Night Live“. Dass ihn bei seiner Show am Samstagabend in Tokio Pearl Jam-Frontmann Eddie Vedder unterstützt, dafür umso mehr.

White spielte gerade seine Zugabe mit den White Stripes-Songs „Hypnotize“ und „Seven Nation Army“ und eben dem Neil-Young-Cover, als für letzteres Vedder unerwartet ab dem ersten Refrain auf die Bühne kam. Vedder übernahm die Strophen und brachte mit “There’s only one Jack White” sogar noch eine kurze Zeile des Lobes für seinen Kollegen ein.

Besonders überraschend an dem gemeinsamen Auftritt: Pearl Jam gehen erst im April wieder auf US-Tour, mit Vedder war im Vorfeld durch etwa gemeinsames Tour-Routing also nicht unbedingt zu rechnen.

White spielte heute nochmal in Tokio, bevor er die Tour zu seinem Guerilla-Album “No Name” im April in den USA weiterführt. Auf der Tour hatte er zuletzt mit veränderten Songzeilen gegen seinen Nemesis Donald Trump und dessen Berater Elon Musk ausgeteilt – und das nicht zum ersten Mal.

Mit The White Stripes kündigte er kürzlich eine Neuauflage ihres fünften Albums “Get Behind Me Satan” zum 20-jährigen Jubiläum an, die Demos, alternative Studioaufnahmen und Live-Versionen enthält.

Auf seinem Blog “Neil Young Archive” erklärt Neil Young, was ihn dazu bewegt hat, den Verkauf von überteuerten Platintickets auf seinen zukünftigen Touren zu verbieten: “Mein Management und mein Agent haben immer versucht, mir auf Tour den Rücken zu decken und die besten Angebote zu machen”, so der Singer/Songwriter. “Sie haben versucht, mich und die Fans vor Schwarzhändlern zu schützen, die die besten Tickets kaufen und sie für ihren eigenen Profit zu enormen Preisen weiterverkaufen. Die hochpreisigen Platin-Tickets von Ticketmaster wurden in den Gebieten eingeführt, in denen die Scalper die meisten Tickets versuchten weiterzuverkaufen. Das Geld ging an mich. Das hat sich nicht richtig angefühlt.”

Young akzeptiert dafür auch, dass dies den Schwarzmarkt weiter begünstigen könnte: “Ich habe beschlossen, die Leute das regeln zu lassen. Kauft schnell, wenn die Tickets herauskommen, oder die Tickets werden auf dem Sekundärmarkt viel mehr kosten.” Inspiriert wurde Young von The Cure-Frontmann Robert Smith: Dieser geht bereits seit 2023 gegen die dynamische Preisgestaltung von Ticketmaster vor. Diese wird aktuell noch primär in den USA eingesetzt und passt den Ticketpreis von besonders beliebten Tickets je nach Angebot und Nachfrage an. Entsprechend wurden etwa Tickets von Touren von Bruce Springsteen oder Taylor Swift für teils mehrere Tausend Dollar angeboten und als “Platin-Ticket” deklariert.

Im vergangenen Jahr äußerte sich Smith zuletzt gegenüber der London Times zu der Thematik und sagte, dass der Verkauf “von Gier getrieben” sei. Weiter erläuterte er: “Wir haben die dynamische Preisgestaltung nicht zugelassen, weil es ein Betrug ist, der verschwinden würde, wenn jeder Künstler sagen würde: ‘Ich will das nicht!’ Aber die meisten Künstler verstecken sich hinter ihrem Management. ‘Oh, wir wussten davon nichts’, sagen sie. Sie wissen es aber alle. Wenn sie sagen, sie wüssten es nicht, sind sie entweder verdammt dumm oder sie lügen.”

Neil Young hatte im Februar zuletzt eine Europatour angekündigt, die ihn gemeinsam mit seiner neuen Backing-Band The Chrome Hearts auch für drei Shows nach Deutschland führt. Tickets für die Konzerte sind bereits im allgemeinen Vorverkauf erhältlich.

Live: Neil Young & The Chrome Hearts

30.06. Brüssel – Royal Palace
01.07. Groningen – Voormalige Drafbaan Stadspark
03.07. Berlin – Waldbühne
04.07. Mönchengladbach – SparkassenPark
08.07. Stuttgart – Cannstatter Wasen

Tics aus Köln haben eine Seven-Inch mit drei neuen Songs bei Thomas Götz’ Label Tomatenplatten veröffentlicht. Die neuen Songs stellen die Nachfolge-Veröffentlichung ihres aktuellen Albums „Flash Language“ dar und erweitern das nervös-frickelige Universum der Band um einige Akzente und Melodien von 90er-Dischord-Bands. Ansonsten spielen sich die drei Songs meist irgendwo zwischen Les Savy Fav und Hot Snakes ab.

Aufgenommen wurden die EP “Unmirrored Gaze” in zwei Tagen mit Labelchef und Beatsteaks-Drummer Götz selbst. Gemischt hat Olaf Opal, der für “Please” erstmals seit “Smack Smash” (2004) Moses Schneider als Produzent eines Beatsteaks-Albums hinter den Reglern ablöste.

Bestellen kann man die EP über Bandcamp.

Klarer Protest-Song

Nachdem in 2020 bereits die ersten beiden Teile der legendären  Skateboard-Videospiele eine Neuauflage bekommen hatten, ziehen Teil 3 und 4 im Juni diesen Jahres nach. Enthalten sind neben den klassischen Inhalten in frischer Optik neue Skater, neue Tricks, neue Parks, ein plattformübergreifender Online-Multiplayer für bis zu acht Skater – und eben ein erweiterter Soundtrack. Die musikalische Untermalung ist mindestens so kultig wie das Game selbst: “Als ich ein Spiel machen konnte, wollte ich die Kultur repräsentieren. Und ich wollte vor allem alle Aspekte davon haben, Musik mit eingeschlossen”, so die namensgebende Skate-Legende Tony Hawk in einem Podcast mit Keanu Reeves zuletzt dazu.

Songs von etwa Bodyjar, CKY, Rollins Band, Motörhead, Ramones, Adolescents, Hot Water Music, JFA, System Of A Down, Sex Pistols, Flogging Molly oder AC/DC sind untrennbar mit den beiden Teilen verbunden.

Get AMPED! The first wave of music from the Tony Hawk’s™ Pro Skater™ 3 + 4 official soundtrack just dropped on Spotify!

Listen NOW: https://t.co/CiUD8F9wM2 pic.twitter.com/yDIUHdJWrt

— Tony Hawk’s Pro Skater (@TonyHawkTheGame) March 13, 2025

Das Phänomen “Pro-Skater” versteht sich auch nach über 25 Jahren meisterhaft darauf, Skateboarding, Musik und Videospiele zu verbinden und bringt deshalb neben technischen auch musikalische Updates mit: Unter den bereits in einer Playlist veröffentlichen Songs befinden sich neben den damaligen Songs von “Ace Of Spades” von Motörhead oder CKYs “96 Quite Bitter Beings” auch einige neue Tracks. Darunter etwa Denzel Currys “Ultimate”, Run The Jewels‘ “Yankee And The Brave”, Turnstiles “Real Thing”, Kendrick Lamars “Collard Greens” und “King Of The Beach” von Wavves.

Was ist ein musikalisches Großereignis heute noch ohne eine dazu passende Dokumentation? Die mit Spannung erwartete Oasis-Reunion, soll jetzt auch in einem Film festgehalten werden, das wurde in einer Pressemitteilung (via Rolling Stone) der Band bestätigt. Die Produktion der Doku, die aktuell unter dem Namen „Oasis Live ’25“ gehandelt wird, soll “Peaky Blinders”-Regisseur Steven Knight übernehmen. Regie sollen Dylan Southern und Will Lovelace führen. Das Duo hat schon mit der Realisierung der LCD Soundsystem-Doku „Shut Up And Play The Hits“ bereits Erfahrung im Konzertfilm-Geschäft.

„Oasis Live ’25“ solle weiter von den Magna Studios produziert werden. Die in London, New York und LA ansässige Produktionsfirma ist spezialisiert auf Non-Fiction und Musikvideos. Ein Veröffentlichungsdatum für die Doku gibt es bisher nicht. Im Vorfeld gab es bereits einen Kampf um die Rechte für die Verfilmung der Reunion seitens der großen Streaming-Anbieter Netflix, Amazon und Apple TV. Liam Gallagher hatte die Gerüchte um einen Film im Oktober noch mit den Worten “We’re not doing 1” verneint.

We’re not doing 1 I’m not gonna be in it anyway I’m doing the gigs there’s been enough said about this band it’s time to get Rocking and Rolling not yapping and scrapping

— Liam Gallagher (@liamgallagher) October 18, 2024

Line-up soll feststehen

Erst vor zwei Tagen wurde die Gerüchteküche erneut zum Brodeln gebracht. Dieses Mal ging es um das vermeintliche Band-Line-up für die Tour. Am Bass soll Andy Bell wieder mit dabei sein. Außerdem wird das Gründungsmitglied Paul “Bonehead” Arthurs an der Gitarre erwartet. Als Schlagzeuger wird Joey Waronker erwartet, der als einziger nicht aus dem UK stammt und bereits für Beck, R.E.M. und Roger Waters an den Drums saß. Der vermeintlichen Enthüllung erteilte Liam natürlich schon eine angepisste Absage und verriet das angeblich richtige Line-up – das allerdings nur aus Drummern bestehen soll.

Tony Mc drums Alan white bass guitar Zak lead guitar Chris Sharrock keys

— Liam Gallagher (@liamgallagher) March 12, 2025

Tourstart der ersten Oasis-Tour seit Auflösung 2009 ist am 4. Juli in Wales. Insgesamt 41 Shows spielen die Band bis Ende November im UK, Irland, den USA, Japan, Südkorea, Australien, Argentinien, Chile und Brasilien. Bis auf ein Konzert in Australien sind alle davon ausverkauft.

Live: Oasis 2025

04.07.2025 Cardiff – Principality Stadium (ausverkauft)
05.07.2025 Cardiff – Principality Stadium (ausverkauft)
11.07.2025 Manchester – Heaton Park (ausverkauft)
12.07.2025 Manchester – Heaton Park (ausverkauft)
16.07.2025 Manchester – Heaton Park (ausverkauft)
19.07.2025 Manchester – Heaton Park (ausverkauft)
20.07.2025 Manchester – Heaton Park (ausverkauft)
25.07.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
26.07.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
30.07.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
02.08.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
03.08.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
08.08.2025 Edinburgh – Scottish Gas Murrayfield Stadium (ausverkauft)
09.08.2025 Edinburgh – Scottish Gas Murrayfield Stadium (ausverkauft)
12.08.2025 Edinburgh – Scottish Gas Murrayfield Stadium (ausverkauft)
16.08.2025 Dublin – Croke Park (ausverkauft)
17.08.2025 Dublin – Croke Park (ausverkauft)
24.08.2025 Toronto, ON – Rogers Stadium (ausverkauft)
25.08.2025 Toronto, ON – Rogers Stadium (ausverkauft)
28.08.2025 Chicago, IL – Soldier Field (ausverkauft)
31.08.2025 East Rutherford, NJ – MetLife Stadium (ausverkauft)
01.09.2025 East Rutherford, NJ – MetLife Stadium (ausverkauft)
06.09.2025 Los Angeles, CA – Rose Bowl Stadium (ausverkauft)
07.09.2025 Los Angeles, CA – Rose Bowl Stadium (ausverkauft)
12.09.2025 Mexico City, MX – Estadio GNP Seguros (ausverkauft)
13.09.2025 Mexico City, MX – Estadio GNP Seguros (ausverkauft)
27.09.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
28.09.2025 London – Wembley Stadium (ausverkauft)
21.10.2025 Goyang – Goyang Stadium (ausverkauft)
25.10.2025 Tokyo – Tokyo Dome (ausverkauft)
26.10.2025 Tokyo – Tokyo Dome (ausverkauft)
31.10.2025 Melbourne – Marvel Stadium (ausverkauft)
01.11.2025 Melbourne – Marvel Stadium (ausverkauft)
04.11.2025 Melbourne – Marvel Stadium
07.11.2025 Sydney – Accor Stadium (ausverkauft)
08.11.2025 Sydney – Accor Stadium (ausverkauft)
15.11.2025 Buenos Aires – Estadio River Plate (ausverkauft)
16.11.2025 Buenos Aires – Estadio River Plate (ausverkauft)
19.11.2025 Santiago – Estadio Nacional (ausverkauft)
22.11.2025 São Paulo – Estadio MorumBIS (ausverkauft)
23.11.2025 São Paulo – Estadio MorumBIS (ausverkauft)

Fidlar-Tattoos haben nicht nur alle Mitglieder der kalifornischen Garagepunks, sondern auch haufenweise ihrer Fans, die sich liebevoll Fidiots nennen. Mit dem neuen Song “New Tattoo” widmen Fidlar denen nun einen Song bzw. ein Video. Im begleitenden Clip sieht man nämlich eigentlich nur etliche eingesendete Bandtattoos auf der Haut von Fans, im bittersüßen Song selbst singt Frontmann Zac Carper schließlich darüber, sich nach einer Trennung ein neues Tattoo spendiert zu haben, um über die verflossene Liebe hinwegzukommen.

“New Tattoo” ist zusammen mit einer schleppenden Demo-Version von “Change” Teil einer heute erschienen Deluxe-Version des aktuellen Albums “Surviving The Dream”. So richtig Deluxe ist die allerdings nicht, da sie nur diese beiden neuen Songs enthält.

Mit “Surviving The Dream” – ihrem ersten Album als Trio – gingen Fidlar in mehrfacher Hinsicht zurück zu ihren Wurzeln: zum einen veröffentlichten sie die Platte komplett unabhängig, zum anderen klingt ihr verkaterter Dissonanz-Surf-Punk so ungezügelt wie zu Zeiten ihres Debüts. Das überzeugte auch uns – daher landete die Platte auf Platz 27 in unserer Bestenliste zu den 50 besten Alben im Jahr 2024.

Mit dem neuen Album und DIY-Spirit im Rücken, geht es für Fidlar diesen Sommer auch endlich wieder nach Europa. Zwar nur für einige Festivalshows, etwa beim Jera On Air, dem Ruhrpott Rodeo und dem Vainstream, aber es werden immerhin ihre ersten Konzerte in Deutschland seit sechs Jahren werden.

Am Montag gründeten Radiohead eine Limited Liability Partnership – vergleichbar mit einer deutschen Kommanditgesellschaft – mit dem Namen RHEUK25. Das ermöglicht der Band geschäftliche Angelegenheiten unabhängig zu betreiben, ohne auf Plattenfirmen und externe Unternehmen angewiesen zu sein. Was genau der rechtliche Schritt bedeutet, teilte die Band bislang nicht mit, aber bereits in der Vergangenheit nutzten Radiohead LLPs, um Platten zu veröffentlichen.

Konkret wurde für ihr bislang letztes Album „A Moon Shaped Pool“ von 2016 die LLP Dawn Chorus von Thom Yorke, Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Ed O’Brien und Philip Selway registriert. Ebenso wurden Personengesellschaften 2021 für die Reissue „Kid A Mnesia“ und dem Debütalbum von The Smile gegründet.

Radiohead arbeiten seit ihrer Trennung EMI/Parlophone 2003 größtenteils unabhängig. Im Anschluss wurde “In Rainbows” (2007) etwa im “Pay What You Want“-Format über die bandeigene Webseite vertrieben. Seitdem erschienen die physischen Veröffentlichungen ihrer Alben über XL Recordings.

Denkbar wäre mit der neuen Gesellschaft eine Neuauflage von “The Bends” (1995), das gestern 30 Jahre alt wurde. Ein neues Album gilt nach den neuerlichen Aussagen von Sänger und Gitarrist Thom Yorke und seinen Nebenprojekten mit The Smile sowie als Duo mit Produzent Mark Pritchard als eher unwahrscheinlich. Demnach gebe er einen „Scheißdreck“ darauf, ob die Fans eine Rückkehr von Radiohead wollen. Trotzdem probte die Band im September 2024 seit längerem wieder zusammen, wenn auch die einzelnen Mitglieder durch ihre individuellen Projekte eine Reunion in diesem Jahr ausgeschlossen haben – so zumindest Jonny Greenwood.