The Dillinger Escape Plan
Ire Works

Das ist für den Dillinger Escape Plan eben eine neue Entdeckung. Zumindest scheint das Riff plötzlich interessant genug, um es weit häufiger als gewohnt auszuprobieren. Gemeint ist das Riff, das einen Refrain zum Refrain macht. Eins, das genügend Raum bekommt, um effektiv zu sein. Bevor es wieder abgewürgt wird. Kontrolliertes Gehacke kommt nämlich immer wieder und auch schnell genug. “Chaos” war bei dieser Band übrigens nie ein guter Begriff. Die hier wussten immer ganz genau, was sie da spielen. Das Gegenteil von Chaos ist Kontrolle, und das passt besser. Eines aber vorweg: Wer der Band “Miss Machine” übel nahm, darf jetzt aussteigen. Alle anderen begrüßt zu Anfang des Albums Dimitri Minakakis. Der nahm den Escape Plan 2001 beim Wort, haute ab, und bringt uns nun wieder ein kleines Ständchen bei “Fix Your Face”. Sein letztes Tänzchen hatte wohl Drummer und Gründungsmitglied Chris Pennie bei den Aufnahmen zum Melvins-Tribut-Song “Honeybucket”. Er ging zu Coheed And Cambria. Zum neuen Drummer Gil Sharone ist festzuhalten, dass er “einen Jazz- und Soul-Background” hat (so Gitarrist Ben Weinman), sein Spiel aber kein Stückchen weniger danach klingen könnte. Der riskante Wechsel glückte: Sharone passt rein, liefert ab.

Genau wie der neue Gitarrist Jeff Tuttle. Das Livecover von “Like I Love You” mit Mike Patton scheint dem Dillinger Escape Plan gefallen und zum Song “Black Bubblegum” bewegt zu haben. Ein ganz seltsamer Hit zwischen… öhm… Justin Timberlake und Nine Inch Nails. Das muss man wohl selber hören; die Beschreibung allein vermag dieses irre Stück nicht begreifbar zu machen. Aber es ist ein Hit. Und es zeigt, welche schönen Türen Dillinger Escape Plan immer noch aufzustoßen vermögen. Schlich sich auf “Miss Machine” immer wieder Industrial ein, sind es nun bedrohliche, unverzerrte Atmo-Parts wie der kurze, aber aussagekräftige bei “82588”. Oder ein paar Big-Band-Tusch-Samples und Piano-Krämpfe (“Milk Lizard”). Greg Puciato krawallt das Ganze dann schön kaputt. Bis… ja, bis er dann dem Konkurrenz macht, der selbst schon Teil des Plans war: Mike Patton. Puciato singt in einer haarsträubenden Bandbreite, die Band ringt sich Riff um Riff ab, fühlt sich wohl in Melodie um Melodie. Bei ebenjenem “Milk Lizard” und seinem Chorus wird dann zu Gewissheit, was sich langsam einschlich: das Gefühl, es hier mit einer modernen Version von “King For A Day… Fool For A Lifetime” zu tun zu haben – in der Hardcore-Version.